作曲家集団「Sui音蔵」作品演奏会

会員の小野寺 雅さんよりお知らせをいただきました。

作曲家集団「Sui音蔵」作品演奏会
http://suiotonokura.web.fc2.com/recruit.html#katudouhoukoku
主催：Sui音蔵
日時：2015年4月25日（土）13：30開場　14：00開演
場所：大阪市中央公会堂　中集会室
　　　　〒530-0005 大阪市北区中之島1丁目1番27号

作曲者：猪又悠佑、小野寺雅、釜村遼一、齋藤悠太
　　　　　西森久恭、比嘉憲吾、八木弓弦
出演者：泉麻衣子(ピアノ)、伊藤咲代子(クラリネット)、小棚木優(チェロ)
　　　　　笹まり恵(ピアノ)、下野依子(フルート)、三輪めぐみ(ヴァイオリン)

プログラム
　　　 猪又悠佑：ヴァイオリン、チェロとピアノのための「フェイズ」
　　　　　　　　　　　”Phase” for Violin, Violoncello and Piano
　　　　小野寺雅：混沌／統制　〜フルートとピアノの為の
　　　　釜村僚一：フルートとピアノのための＜ヴェール＞
　　　　　　　　　　　"Veil" for Flute and Piano
　　　　齊藤悠太：独奏クラリネットの為の「群像」
　　　　西森久恭：フルート、ヴァイオリン、チェロのための「誄歌」　
　　　　　　　　　　　"RUIKA" per flauto, violino e violoncello
　　　　比嘉憲吾：Self-Portrait�U　for Piano and Violin
　　　　八木弓弦：フルートとピアノのための前奏曲

CFP: The Enterprise of Musicology: Trends in our New Age, Hong Kong, Dec 2015

The East Asian Regional Association of the International Musicological
Society (IMS-EA) 2015 is pleased to announce a "Call for Papers" for a
conference to be held in Hong Kong from 4-6 December 2015. Please see below
the information for your reference:

***
The East Asian Regional Association of the International Musicological
Society (IMS-EA)

CALL FOR PAPERS
The Enterprise of Musicology: Trends in our New Age Hong Kong, 4-6 December
2015 CFP Deadline: 10 April 2015

Musical and musicological trends are ever changing with evolving
sociological, economic, and political climates; at the same time, trends
can also be geographic-specific. IMS East Asia 2015 sets out to examine
current trends of musicological thoughts, and in particular, 'Asian trends'
– if such a phenomenon could be discerned. Asian countries are some of the
fastest growing in the world: in technology, in science, in cultural
development, and in educational innovation. Are such elements influential
factors in musicological trends in Asia and world-wide?

Read More: http://www.imsea2015.org/

[再投稿]国際学会 フランスにおける日本人音楽家：音楽界における日仏関係 Le musicien japonais en France ou les rapports France-Japon dans le monde musical

（発表募集の締切日が変更されましたのでご注意ください。[2014.12.30記]）
東日本支部の永井玉藻さんよりお知らせをいただきました。

会場：パリ国立高等音楽院 (CNSMDP)　229 avenue Jean Jaurès, Paris 75019
日時：２０１６年２月４日（木）、５日（金）、６日（土）

学会概要
　本プロジェクトでは、明治期から今日までのフランスの音楽界　(音楽機関、作曲家、演奏者) が日本人音楽家に与えた影響について、日仏間の音楽関係の歴史を構成する以下の４項目を中心テーマとし、議論を展開する。
• 作曲と音楽制作
• 演奏
• 音楽学
• 音楽教育
　日本人音楽家がフランスへ来て何を学ぶのか。単なる技術の習得のためなのか。若い音楽学生が日本で享受した音楽教育を完遂するために、フランスを選ぶというのは何故か。「国民的」作曲技法と言うべきフランス独自の作曲技法の特異性というものは存在するのか。その点において、フランスの重要な音楽教育機関はどのような役割を担っているのだろうか。これらの問題点は上記の四テーマの中で問いかけられており、そしてその思索は、日仏両文化間の歴史をより深く結びつける材料（きっかけ）となるはずである。
　　
　第二回のコロキウムは日本での開催が予定されている（東京、国立音楽大学、２０１７年５月１３、１４日）。日本の作曲、演奏、教育および音楽生活に対する西洋文化のインパクトについてテーマを広げる。また、西洋人音楽家に対する日本文化のインパクトとその出会いについても論じる。 そして最終となる第三回コロキウムはカナダで開催し、20世紀および21世紀における日本と北米大陸の相互影響について議論を行う。


・第一回フランスコロキウムへの発表応募方法
演題名、１５００アルファベット以内のレジュメ、５０００アルファベット以内の詳細説明、及び履歴書（すべてフランス語または英語で）を、以下のメールアドレスに送付してください。

[e-mail]
[e-mail]
[e-mail]
[e-mail]

演題募集締め切り：２０１５年３月１５日必着（＊当初の予定より1ヶ月締め切り日が延期されました）
演題の採否は査読委員により行われ、発表は２０１５年５月３０日の予定です。

査読委員
Comité scientifique :
Marc Battier, Université Paris-Sorbonne
Hui-Mei Chen, Université de Taïwan 
Inoué Satsuki, Aichi University of the Arts
Osamu Tomori, Kunitachi College of Music
Laurent Pottier, Université de Saint-Etienne
Yves Balmer, Ecole normale supérieure de Lyon, Conservatoire de Paris (CNSMDP)
Friedemann Sallis, Université de Calgary
Denis Huneau, Université catholique de l’Ouest
Fabrice Marandola, McGill University
Christopher Moore, Université d’Ottawa
Kevin Dahan, Université de Marne-La-Vallée
Pierre Couprie, Paris Sorbonne Université
Pascal Terrien, Aix-Marseille Université, Conservatoire de Paris (CNSMDP)
Nicolas Donin, IRCAM, Paris
James Giroudon, GRAME, Lyon

Bruno Mantovani, Compositeur & Directeur du Conservatoire de Paris
Daniel Teruggi, compositeur et directeur du l’INA-GRM
Hope Lee, Compositrice
David Eagle, compositeur
Susumu Yoshida, Compositeur
Misato Mochizuki, Compositrice
Malika Kishino, Compositrice
Claude Ledoux, Compositeur
Allain Gaussin, Compositeur

Alain Poirier, Conservatoire de Lyon (CNSMDL)
Emmanuel Ducreux, Conservatoire de Lyon (CNSMDL)
Serge Cyferstein, Conservatoire de Paris (CNSMDP)

Yuko Sonoda, Professeur de piano C.A.
Tamamo Nagai, Doctorante, Paris-Sorbonne
Nicolas Munck, Doctorant Université de Saint-Etienne
Florent Caron-Darras, CNSMD de Paris

運営委員およびメールアドレス
Comité organisateur :
Pascal Terrien, Aix-Marseille Université (ADEF-EA4671), Conservatoire de Paris (CNSMDP)  : [e-mail]
Yuko Sonoda, Professeur de piano C.A.  : [e-mail]
Tamamo Nagai, Doctorante, Paris-Sorbonne : [e-mail]
Florent Caron-Darras, CNSMD de Paris : [e-mail]
Nicolas Munck, Doctorant Université de Saint-Etienne, Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon : [e-mail]

（東日本支部：慶應義塾大学・パリ第4大学博士課程　永井玉藻）

関西洋楽史資料（1915~）のウェブ上公開

西日本支部会員の井口淳子氏よりお知らせをいただきました。

大阪音楽大学が来年、2015年に100周年を迎えるにあたって、今年4月より、1960年代から収集・整理を続けてきました関西洋楽史および校史に関わる貴重な資料をウェブ上に年表、記事として公開しています。
http://www.daion.ac.jp/anniversary/kinen/

関西洋楽史といいましても、戦前の公演や戦後のバレエ、創作オペラなど、関西で初演がなされたものも多く、日本の近代洋楽史、あるいはアジアの近代洋楽史の貴重なアーカイブの初ウェブ公開となっています。

近代洋楽史研究者や、関心をもっておられるみなさまに閲覧いただければ幸いです。

Simpozij Zajc 2014 Pozivno Pismo Japan

富田庸氏からクロアチア音楽学学会からのお知らせをいただきました。

日本では男声合唱曲として有名な「U boj」の作曲者Ivan Zajcをテーマとした国際学会が来年秋に計画されており（下記参照）、この合唱曲が日本で広く歌われ愛されるようになった過程などを扱った研究発表をしていただける研究者を探しておられるそうです。

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INTERNATIONAL MUSICOLOGICAL CONFERENCE
THEME: Ivan Zajc (1832-1914): Musical Migrations and Cultural Transfers in the 'Long' 19th Century in Central Europe and Beyond
PLACE AND DATE: Zagreb, Croatia, October 16-18, 2014, the Palace of the Croatian Academy of Sciences and Arts, Zrinjski trg 11
ORGANIZERS: Croatian Musicological Society and the Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences and Arts

The Conference is organized on the occasion of the 100th anniversary of the death of Ivan Zajc (1832-1914), the key personality of Croatian music during the last third of the 19th century.
Zajc was trained in his home town of Rijeka and at the Conservatory in Milan (1850-55). He was active as a teacher and conductor in Rijeka (1855-62), as an operetta composer, pedagogue and conductor in Vienna (1862-70), and as the Director of the Croatian National Theatre Opera, and Director and teacher at the Croatian Music Institute School in Zagreb (1870-1908). Zajc left a huge opus of more than 1100 compositions in various areas of art music. He composed church music (19 Masses, c. 50 sacral and secular oratorios and cantatas), solo songs (c. 170 on Croatian, Italian and German texts), c. 300 choral works, c. 80 orchestral pieces, and about 100 chamber and piano works. Zajc remains most significant for his contributions to the musical stage: 19 operas, 26 operettas and 22 sets of incidental music.

THEMATIC AREAS
The first proposed thematic area is the life, oeuvre and importance of Ivan Zajc. We welcome contributions which will analyze and elucidate aspects of Zajc's individual works and his oeuvre at large, as well as those which will deal with the range and scope of his activities within the 19th-century Croatian national movement. Zajc's varied career included composing the mythological-historical operatic trilogy (Mislav, Ban Leget, Nikola Šubić Zrinjski) and other important works for musical stage, and serving as the organizer of professional ensembles and as an innovator in teaching methods at the Croatian Music Institute School. Equally welcomed will be contributions dealing with Zajc's oeuvre and activities within the context of his time as well as the stricter national or broader central-European spaces.

The second proposed thematic area is the phenomenon of musical migrations, as is evident, for instance, in Zajc's own life itinerary (Rijeka-Milan-Rijeka-Vienna-Zagreb). Musical migrations include temporary or permanent migrations or settling down of musicians (composers, performers, musicologists and music writers, instrument builders, etc.) and the transfer of musical artifacts (music sheets, music books, music instruments, documents, etc.) and ideas on music (by way of schooling, personal encounters, correspondence, stylistic and genre influences, etc.). Migrations can occur between native places or places of artistic creation and other locations inside and/or outside local, regional and/or national areas. In the case of Zajc, these migrational phenomena are more strictly located in the central-European area, but – for example – the sporadic presence of his compositions in the USA and Japan in the 19th and 20th centuries expands the possibilities for research in this area. This in turn leads to an understanding and evaluation of the idea of musical migrations beyond Zajc's immediate geographic and temporal frames and determinants.

The third proposed thematic area concerns cultural transfer in the field of music, as well as in those areas of arts and culture which were traditionally connected with music, such as literature, theatre, visual arts, etc. As both in today's processes regarding the intensification of cultural interactions on a global scope, and – with various methods, with different accents and forms of realization – in Zajc's era during the second half of the 19th and the beginning of the 20th century, musico-cultural transfers encompass the influx and flow of information concerning general and individual art phenomena and facts. This also includes how such ideas are accepted, ignored, or rejected as well as their impact and dominance. In the case of Zajc a real whirlpool of such phenomena was created through the interaction and permeation of Verdian operatic concepts, Viennese operetta paradigms, fashionable flirtations with Orientalisms, ideas and emotions surrounding patriotic and national issues, direct social activities in the areas of music education and training, the building of national institutions such as national opera, the supporting of musical amateurism, etc.

Taking into account that Zajc's life and the end of the so-called belle époque coincide in their endings in 1914, the temporal frame of the conference subjects was largely determined with the end of the 'long' 19th century and the beginning of WWI, but in investigating and presenting the second and the third thematic areas the organizers are encouraging participants submitting free papers to not feel bound by any strictly prescribed temporal, spatial and/or cultural limitations.

SUBMISSION OF PROPOSALS AND DEADLINES
Proposals should be submitted per e-mail or by regular post with an abstract in Croatian or English (300-400 words) at:
Croatian Musicological Society, Opatička 18, 10000 Zagreb, Croatia
Website address: HYPERLINK "http://www.hmd-music.hr" www.hmd-music.hr
The deadline is: February 15, 2014.
A certain number of participants from Croatia and abroad will be invited ad personam (up to 20). The number of free papers and participants is limited.

LANGUAGES
Official languages of the conference will be Croatian and English.

FEE AND SOJOURN DETAILS
The organizers are offering free accommodation to all invited participants from outside of Zagreb. Invited participants do not pay the fee.
The organizers will provide midday meals during the conference for all participants.
It is expected that travel expenses to and from Zagreb will be covered by all participants themselves.

ORGANIZING COMMITTE
Dr. Vjera Katalinić, Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences and Arts
Dr. Koraljka Kos, Member of the Croatian Academy of Sciences and Arts
Dr. Sanja-Majer-Bobetko, Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences and Arts
Dr. Nada Bezić, Croatian Music Institute, Zagreb
Dr. Stanislav Tuksar, Department of Musicology, Academy of Music, University of Zagreb, Member of the Croatian Academy of Sciences and Arts

PROCEEDINGS
The organizers are planning to publish multi-linguistic Proceedings of the conference.

CONTACTS
Please send all correspondence and queries to the official address or the website of the Croatian Musicological Society, as indicated above, or directly to the members of the Organizing Committee.

明治学院大学文学部芸術学科・言語文化研究所共催 『ベートーヴェン 危機からの創造的飛躍』

東日本支部の樋口隆一氏より下記のご案内をいただきました。

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明治学院大学文学部芸術学科・言語文化研究所共催
『ベートーヴェン　危機からの創造的飛躍』
日時：2013年11月19日（火）19時〜
会場：明治学院大学白金校舎2号館1階2201教室
http://www.meijigakuin.ac.jp/access/index.html
講師：エリカ・シューハルト氏（ハノーヴァー大学教授・元ドイツ連邦議会議員）
司会・通訳：樋口隆一（明治学院大学文学部教授）

芸術と人生の関係を考えるとき、ベートーヴェンほど興味深い例はない。音楽家として致命的ともいえる難聴に苦しめられ、 「ハイリゲンシュタットの遺書」まで書いた彼だが、だからこそ作曲家としての孤独な道を歩み、ついには《第九》や《ミサ・ソレムニス》のような人類の遺産とも言うべき傑作を書くことができた。さらに出生の謎や、身分制社会における 不幸な恋など、あらゆるハンディキャップを乗り越える必要もあった。 ドイツの教育心理学者エリカ・シューハルト教授は「人生における危機の克服」の専門家だが、豊富な事例研究に基づいて ベートーヴェンの苦難に満ちた生涯を分析し、そこに「危機からの創造的飛躍」を見出している。この講演はベートーヴェン の人生と芸術についてのみならず、わたしたち人間一般にとっての「危機の対処法」をも教えてくれることだろう。 シューハルト教授は「チェルノブイリのこどもたち」の救済運動でドイツ社会に大きな感銘を与え、ドイツ連邦議会議員としても活躍された。アフリカの女性迫害や、福島原発問題など広く発言され、ドイツの良心を代表する知識人としても 知られている。

※入場無料、事前申込は必要ありません。どなたでもご参加いただけます。
※通訳あり
お問合せ先：明治学院大学言語文化研究所　03-5421-5213
http://www.meijigakuin.ac.jp/~gengo/lecture/index.html

「五線譜に描いた夢 ─ 日本近代音楽の150年」

東日本支部の樋口隆一氏より下記のご案内をいただきました。

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「五線譜に描いた夢 ─ 日本近代音楽の150年」
会期：2013年10月11日［金］─ 12月23日［月･祝］
開館時間：11:00 ─ 19:00 （金・土は20:00まで／最終入場は閉館の30分前まで）
休館日：月曜日 （祝日の場合は翌火曜日）
会場：東京オペラシティ アートギャラリー
入場料：一般1,000（800）円／大・高生800（600）円／中・小生600（400）円
http://www.operacity.jp/ag/exh157/

☆ 展覧会図録（255頁、展示資料全295点カラー写真、年表、文献表、3000円＋税）は
音楽関係者必携の資料です。
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洋楽文化史研究会第76回例会 公開研究発表会「近代東アジアにおける洋楽文化史」

洋楽文化史研究会第76回例会
公開研究発表会「近代東アジアにおける洋楽文化史」

研究発表：
ヘルマン・ゴチェフスキ（東京大学准教授）「フランツ・エッケルトと独日韓の
音楽文化交流　去年の資料発見から2016年の歿後百年記念へ」
閔庚燦（韓国芸術総合学校教授、東京大学客員教授）
「韓国における反日歌謡曲と親日歌謡曲に関して」
入場無料/事前申込不要/使用言語：日本語

日時：2013年7月13日（土）13時〜18時
会場：東京大学駒場キャンパス18号館4階コラボレーションルーム1
アクセスマップ：http://www.u-tokyo.ac.jp/campusmap/map02_02_j.html

主催：洋楽文化史研究会
共催：東京大学大学院総合文化研究科超域文化科学専攻比較文学比較文化研究
室
問い合わせ：ヘルマン・ゴチェフスキ研究室
Email:[e-mail]

詳細はhttp://fusehime.c.u-tokyo.ac.jp/gottschewski/events/20130713.pdf
（当例会チラシ)

Towards a global history of music −A Balzan Prize Research Programme in Musicology (Balzan Prize 2012 in Musicology)

Towards a global history of music
A Balzan Prize Research Programme in Musicology
(Balzan Prize 2012 in Musicology)

The Steering Committee announces
International research visitorships
(duration 4 - 12 weeks, awards from EUR 5.000,00 for research visits, plus expenses).

For mid-career music researchers studying
Intercontinental relationships in music and global music history, c. 300 -c. 2000.

The Music Departments of
Humboldt University, Berlin
The Hebrew University, Jerusalem
King’s College, University of London
University of Oxford
University of Vienna
University of Zurich
Reinhard Strohm, Programme Director

Deadline for applications: 25 June 2013.

See URL for details and application forms:

Balzan Programme Musicology 2012
OR
http://www.balzan.org/news-en/reinhard-strohm-s-research-project-call-for-applications_6887.html

「バッハだけでなく――18世紀ドイツ・プロテスタントのカンタータ」

東日本支部の樋口隆一氏よりお知らせをいただきました。

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明治学院大学芸術学科音楽系列講演会
「バッハだけでなく――18世紀ドイツ・プロテスタントのカンタータ」

日時：2012年12月20日(木)　13：05〜14：35
講師：クラウス・エフナー博士（元アイゼナッハ・バッハ博物館館長）
司会・通訳：樋口隆一（明治学院大学文学部芸術学科教授）
会場：明治学院大学白金校舎　本館2F1253教室
http://www.meijigakuin.ac.jp/access/
主催・問い合わせ：明治学院大学芸術学科 03-5421-5380
※入場無料／事前申込不要

　クラウス・エフナー博士は、元アイゼナッハ・バッハ博物館館長、アイゼナッハ市会議員を務められたドイツを代表 する音楽学者のひとりです。「アイゼナッハ・テレマン音楽祭」、「テューリンゲン・バッハ週間」を創立され、現在はテューリンゲン州音楽評議会の副理事長 を務められています。
　「バッハだけでなく――18世紀ドイツ・プロテスタントのカンタータ」と題されたエフナー博士の講演は、マルティン・ルターによって始められたルター派 プロテスタント教会音楽の歴史のなかでの教会カンタータの位置付けを明らかにされます。バッハの教会カンタータはもちろんその代表例ですが、当時のドイツ では、テレマンをはじめとした多数の作曲家が教会カンタータを作曲し、教会の聖歌隊が上演していたのです。まさにその中心地アイゼナッハに住んでおられる エフナー博士から、長年の研究と実践に基づいた生きたお話しが伺えます。

Call for papers for the Journal of Music Research on Line - JMRO

Journal of Music Research on Line (JMRO)の事務局から
下記の案内が届きました。

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The Journal of Music Research Online (JMRO) is a freely accessible,
peer-reviewed journal for the publication of scholarly research in music.
It has a distinguished international editorial board, broad
scope and aims to publish research which is of the highest international standard.

JMRO offers authors:

・ short submission to publication time,
・ no page limits,
・ the inclusion of audio and video samples, high quality images and music scores where those items enhance the presentation of the research,
・ publicatio of articles a soon as they are ready.

JMRO is now calling for English language articles of the highest international scholorly standards in areas including, but not limited to, Composition, Early Music, Ethnomusicology, Gender Studies in Performance Practice and Popular Music. Articles in other areas considered to appropriate by the managing editor will also be published.

Visit JMRO at www.jmro.org.au to see the high quality papers and wide range of topics covered in the papers published so far.

JMRO is published by the Music Council of Australia www.mca.org.au.

For further information contact Jula Szuster, Managing Editor, JMRO.
[e-mail]

CFP-JMRO.pdf

エルンスト・ヘルトリヒ博士『ベートーヴェン連続講演会』

東日本支部の樋口隆一氏よりお知らせをいただきました。

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明治学院大学文学部芸術学科・言語文化研究所共催
エルンスト・ヘルトリヒ博士『ベートーヴェン連続講演会』

講師：エルンスト・ヘルトリヒ博士（元「新ベートーヴェン全集｣編集主幹）
司会・通訳：樋口隆一（明治学院大学文学部教授）
※入場無料、事前申込は必要ありません

＜ベートーヴェンと宗教＞
日時：2012年12月1日（土）14時〜16時
会場：明治学院大学白金校舎本館1階1301教室
http://www.meijigakuin.ac.jp/access/

＜ベートーヴェンのピアノ曲＞（全3回）
第1回　2012年11月29日（木）13時〜14時30分
第2回　2012年12月 6日（木）13時〜14時30分
第3回　2012年12月13日（木）13時〜14時30分
会場：明治学院大学白金校舎本館1階1253教室
http://www.meijigakuin.ac.jp/access/

エルンスト・ヘルトリヒ博士は、ボンのベートーヴェン・ハウスにあるベートーヴェン・アルヒーフ（資料館）所長として、また「新ベートーヴェン全集｣編集主幹として活躍されたベートーヴェン研究の第一人者です。「ヘンレ原典版｣の校訂者としても名高く、ベートーヴェンのみならずモーツァルト、シューベルト、シューマン、メンデルスゾーン、リストなど、100冊以上の楽譜の校訂をされています。2008年春学期には明治学院大学招聘教授として来日され、大学院文学研究科芸術学専攻で指導されました。

今回の久しぶりの来日では、ライフワークであるベートーヴェン研究の最先端を披露されます。ヘルトリヒ博士の講演は、高度な内容をわかりやすく、ユーモアたっぷりにお話しになるので、学生から音楽ファンまで幅広い聴衆に喜ばれています。

お問合せ先：明治学院大学言語文化研究所　03-5421-5213

公開シンポジウム『海外で鳴り響いた邦楽』＜実演付き＞

西日本支部の仲万美子氏よりお知らせをいただきました。

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日　時：2012年9月17日（月・祝）　12:30−16:30　※正午開場
会　場：大江能楽堂　京都市中京区押小路通柳馬場東入 地下鉄東西線「京都市役所前」西へ徒歩５分
　　　　または 地下鉄烏丸線「烏丸御池」東へ徒歩５分 　　　　　　
会場URL：http://www.asahi-net.or.jp/~tn4m-ooe/

内　容：２０世紀初頭の満州・台湾・東京の邦楽界について
基調報告／海外上演の復元(能・長唄)／シンポジウム
料　金：入場無料
主　催：外地の邦楽プロジェクト
協　力： 財）杵勝会　／　大江能楽堂　／　株）宝 大 ／　満次郎の会
助　成：公益財団法人トヨタ財団
本シンポジウムに関するお問合せ先
電　話：０３−３６５５−３２４１（満次郎の会）平日9時〜18時
メール：[e-mail]

The Performer's Voice 2nd Symposium (Singapore) 25-28 Oct 2012 - Call for Presentations April 15 2012

The Performer's Voice 2nd Symposium (Singapore) 25-28 Oct 2012 - Call for Presentations April 15 2012

Website: http://www.nus.edu.sg/performersvoice

From the 25th - 28th of October, the Yong Siew Toh Conservatory of Music, National University of Singapore will host the second Performer's Voice Symposium, Horizons Crossing Boundaries.

The first international performance symposium in 2009 attracted 170 delegates from 22 countries (6 continents) and featured 65 presentations in relation to its four points of focus: Towards Performance; Beyond the Score; My Instrument - My Voice; Asian Voices. Subsequent to the initial symposium, a website was established ( theperformersvoice.org ) and a publication of selected proceedings edited by the symposium's convener Dr. Anne Marshman was published by Imperial College Press ( 'Performers' Voices Across Centuries and Cultures').

The second symposium brings together plenary speakers, performers and ensembles from four continents including Key Note Speaker Prof. John Rink (Cambridge); performers Joe Burgstaller (Peabody, USA), Colin Currie (UK), Paul Dean (ANAM, Australia), James Morrison (Australia), Qin Li-Wei (Singapore) , Melvyn Tan (UK / Singapore) ; presenters Darla Crispin (Orpheus Research Centre in Music, Belgium), Stephen Emmerson (Queensland Conservatorium, Australia), Michael Musgrave (Julliard School, USA), Anothai Nitibhon (Silpakorn University, Thailand), Kia-Hui Tan (Ohio State, USA) and ensembles Ang Mo Faux, Orchestra of the Music Makers, Size Zero Opera and T'ang Quartet.

Call For Presentations

For details of the symposium, please visit http://www.nus.edu.sg/performersvoice

Building on the successes of the first symposium and on its points of focus, the specific theme for the 2012 symposium is Horizons Crossing Boundaries, as we seek to explore multifarious emerging continuums: from mainstream to experimental, notated to improvised, classical to jazz, world, alternative, pop and/or multi-media, acoustic to electronic, local traditional to contemporary global, canon to contemporary, performer to scholar, west to east and east to west.

Though interdisciplinary in scope, the symposium’s emphasis on the act of performance and the role of the performer gives it a distinct focus. Proposals with a clear emphasis on performance or involving elements of performance are preferred. Given the symposium's themes, presentations that draw on personal, reflective experience-based insights into performance are as encouraged as those shaped from more traditional approaches to research. The deadline for submission is Friday 15 April 2012.

古楽フェスティヴァル＜山梨＞

古楽フェスティヴァル＜山梨＞

日程：2012年4月28日-30日
場所：甲府市内の6箇所
内容：
　1）第25回国際古楽コンクール＜山梨＞
　　　（応募部門：チェンバロ、声楽）
　2）展示会と楽器のデモンストレーション
　　　鍵盤楽器(主としてチェンバロ)、楽譜、CD etc.
　3）審査委員やコンクール受賞者によるコンサート4本
　4）その他

詳細情報：http://homepage2.nifty.com/eterna/

現代オペラ・レクチャー「シマノフスキ《ロジェ王》」

日本アルバン・ベルク協会フェニックス・レクチャー
「シマノフスキ《ロジェ王》」

日時：2012年3月31日（土）14:00〜17:00
会場：東京大学大学院総合文化研究科（駒場キャンパス）18号館1Fメディアラボ2
講師：長木誠司
会費：500円（資料代）

問い合わせ：日本アルバン・ベルク協会　
　　　　　　Tel/Fax：[phone]
　　　　　　E-mail：[e-mail]

詳細情報：http://www.albanberg.jp/index3_20120331.html

改めてアメリカ・クラシック音楽の「系譜」を考える

日本アルバン・ベルク協会例会

レクチャー：
「改めてアメリカ・クラシック音楽の「系譜」を考える
　―実験主義の外にあるものを中心に―」

講師：谷口昭弘
司会：沼野雄司
日時：11月26日（土）午後２時〜４時
会場：東京大学教養学部（駒場キャンパス）18号館1階メディアラボ２
会費：500円（資料代）
問い合わせ：日本アルバン・ベルク協会
　Tel/Fax: [phone]
　 E-mail: [e-mail]

詳細情報： http://www.albanberg.jp/index3_20111126.html

東日本大震災被災者を対象とした「楽器練習室」無料提供サービスについて

東日本大震災被災者を対象とした「楽器練習室」（豊島区長崎）
無料提供ボランティアサービスについて

この3月に発生した東日本大震災で被災され、ピアノや声楽を練習する場を失ってしまった方に対し、東京交響楽団のチェロ奏者でいらっしゃる馬場隆弘さんは、ご自身が管理・運営されている「バッハはうす」の楽器練習室を無料で貸し出しなさっています。

「楽器（声楽）を練習したいけれども、それができなくなってしまった」という被災者で、西武池袋線椎名町駅から徒歩5分のところにある「バッハはうす」へ出向くことが可能な方をご存知の方がいらっしゃいましたら、ぜひ、この情報を教えて差し上げてください。

皆様の温かいご支援、ご協力をお願い申し上げます。

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＜バッハはうすのホームページより＞
http://www.shitsunaigaku.com/bachhouse/

東日本大震災で被災されました皆様に心からお見舞い申し上げます。
皆様の安全と一日も早い復興を心よりお祈り申し上げます。

バッハはうすでは、今回の震災の影響によりピアノを失ったり避難所生活を強いられている方々に対してとりあえず今年いっぱい、 無料で個人練習室をご利用頂けるボランティアサービスを開始いたしました。事前の連絡と、罹災・被災証明のご提示をお願い致します。（原則２時間までとさせて頂きます）

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詳細は、バッハはうすのホームページをご覧ください。

なお、この件に関連して、クラシック音楽による東日本大震災復興支援のfacebookコミュニティサイト「心をフォルテに♪」をご案内申し上げます。Facebookアカウントがなくても、サイトの各ページを閲覧することは可能です。
https://www.facebook.com/311forte

（情報提供：東日本支部会員　山本まり子氏）

東日本大震災チャリティ演奏会

東日本大震災チャリティ演奏会
深井尚子と仲間たちピアノトリオの夕べ

2011年9月29日(木)札幌時計台ホール
2011年11月1日(火)松尾ホール
詳細はPDFをご覧ください。

ピアノトリオ4.pdf

Prof. Dr. Gundula Kreuzer (Yale University) 講演会

関東支部の山本まり子氏から、以下の催しの
お知らせをいただきました。

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Prof. Dr. Gundula Kreuzer (Yale University) 講演会のご案内

　早稲田大学演劇博物館グローバルCOE西洋演劇研究コース「オペラ／音楽劇の総合的研究」（オペラ研究会）では、イェール大学音楽学部大学院長のGundula Kreuzer准教授をお招きし、下記の通り2回にわたって講演会を開催いたします。皆様のご参加をお待ちしております。

講演者：Gundula Kreuzer （イェール大学音楽学部准教授）

◆第1回
テーマ：「ヴェルディとドイツ人：ナショナリズム、音楽史、そして『オペラ研究』の出現」
日時：2010年12月11日（土）14:00〜16:00
会場：早稲田キャンパス26号館（大隈記念タワー）地下1階 多目的講義室
http://www.waseda.jp/jp/campus/waseda.html
使用言語：英語
司会：丸本隆（GCOE事業推進担当者・早稲田大学教授）
通訳：福中冬子（GCOE研究協力者・東京芸術大学准教授）
http://www.enpaku.jp/event/host/event20101211.html

◆第2回
テーマ：「霧のワグナー：『ニーベルングの指輪』における蒸気とオペラ演出について」
日時：2010年12月14日（火）17:00〜19:00
会場：早稲田キャンパス26号館（大隈記念タワー）地下1階 多目的講義室
http://www.waseda.jp/jp/campus/waseda.html
使用言語：英語
司会：中村仁（GCOE研究生）
通訳：福中冬子（GCOE研究協力者・東京芸術大学准教授）
http://www.enpaku.jp/event/host/event20101214.html

★いずれも無料、予約不要
主催：早稲田大学演劇博物館グローバルCOE西洋演劇研究コース「オペラ／音楽劇の総合的研究」プロジェクト（オペラ研究会）
代表者：丸本隆（GCOE事業推進担当者・早稲田大学教授）
問い合わせ先：marumoto_at_waseda.jp